Clubstudie Stellungnahme der DJF

Clubstudie Jazz ahead (englisch)

Aus WICHTIGEM AKTUELLEN ANLASS:

Hier die eben eingetroffene Eilmeldung zu Eurer Kenntnisnahme. Endlich geht es voran!!Voraussichtlich ab Ende August können aus diesem Fonds Hilfen bereit gestellt werden.Sobald wir FAQ's und nähere Informationen für Euch  haben, werden wir informieren

Pandemiebedingt mussten gastronomische Einrichtungen ihre Betriebe schließen – viele bereits seit gut einem Jahr. Zu dem dadurch bereits erlittenen Schaden droht unter Umständen jetzt auch der Verlust der Gaststättenerlaubnis. Denn diese erlischt normalerweise, wenn der Betrieb einer Gaststätte für 12 Monate nicht ausgeübt wurde.Hintergrund:
Nach § 8 GastG gilt: Die Erlaubnis erlischt, wenn der Inhaber den Betrieb nicht innerhalb eines Jahres nach Erteilung der Erlaubnis begonnen oder seit einem Jahr nicht mehr ausgeübt hat. Die Fristen können verlängert werden, wenn ein wichtiger Grund vorliegt.

Hierbei handelt es sich bei einer pandemiebedingten Schließung um einen „wichtigen Grund“ für eine Fristverlängerung, der aber beantragt werden muss.
Eine solche Fristverlängerung muss folglich nur beantragt werden, wenn der Betrieb seit einem Jahr ununterbrochen nicht mehr ausgeübt wurde. Es genügt in diesem Fall eine formlose Beantragung zur Fristverlängerung, zum Beispiel per E-Mail oder auch per Telefon an die zuständige Gaststättenbehörde beziehungsweise Gemeinde- oder Stadtverwaltung. Um Problemen vorzubeugen, muss das rechtzeitig vor Ablauf der Jahresfrist geschehen.Rückfragen sind an das jeweils betreffende Ordnungsamt zu wenden und um erneute Prüfung - besser: Fristverlängerung zu beantragen.

Die GEMA hat im vergangenen Jahr mit größtmöglicher Kulanz Lizenznehmer unterstützt, indem sie frühzeitig entschieden hat, die vertraglich vereinbarten Lizenzgebühren für die Zeit der behördlich bedingten Betriebsschließung gutzuschreiben. Nun wird diese Kulanzmöglichkeit seitens der GEMA ohne Anerkennung einer Rechtspflicht bis auf Weiteres verlängert.

heute nochmal aus aktuellem Anlass diese wichtige Information zu den noch möglichen Förderanträgen, da die Antragsfristen noch nicht abgelaufen sind:--------------------------------------------------------------------------------------für Kleinst- und Eintages-Musikfestivals sowie auch sogenannte Umsonst & Draussen - Festivals:

Seit dem 1. Februar läuft das neue Programm zum „Erhalt und Stärkung der musikalischen Infrastruktur in Deutschland – Kleinst- und Eintagesmusikfestivals sowie sogenannte Umsonst & Draußen Festivals“. Falls ihr so ein Projekt in Eurem Club für diesen Sommer/Herbst plant, nutzt die Antragsmöglichkeiten hierfür:

ANTRAGSFRIST
Anträge können bis zum 31. Mai 2021 um 23:59 Uhr gestellt werden.

Mehr zur Festivalförderung erfahren

ÜBERBRÜCKUNGSHILFE II des Bundes - hier läuft noch immer die Möglichkeit der Antragstellung, insbesondere, wenn eine November- und Dezemberhilfe nicht gestellt wurde, macht es Sinn hier noch den Antrag für den Zeitraum nach der Soforthilfe zu stellen.

ANTRAGSFRIST
Anträge können ebenfalls noch bis zum 31.3.2021 gestellt werden.

Mehr zur Überbrückungshilfe II erfahren
 ÜBERBRÜCKUNGSHILFE III des Bundes. Diese Hilfe hat es in sich. Bitte schaut Euch bei den FAQ und den Förderrichtlinien genau um - Es gibt hier Sonderhilfen für die Veranstaltungsbranche, die da für viele von Euch in Betracht kommen könnten. Wir machen Euch auch erst heute darauf intensiver aufmerksam, weil die Steuerberaterkammer des Bundes immer im regen Austausch mit dem Wirtschaftsministerium und Finanzministerium steht und sich daher leider sehr oft die FAQs geändert haben. Jetzt sollte es aber langsam soweit sein, dass die Steuerberater, die Euch hier bei Eurer Antragstellung unterstützen müssen, sich auf die Fakten der Antragstellung verlassen können. Für die Monate seit Dezember 2019 (vorbereitende Tätigkeiten für Kulturbetrieb und z.B. auch Festivals in Spielstätten) gilt auch die Möglichkeit Umsatzeinbußen und bestimmte angefallende Kosten für ausgefallene Veranstaltungen geltend zu machen. So manch einer von Euch kann seine Spielstätte vom Bund fördern lassen. Macht Euch die Mühe und schaut es Euch an! Mehr zur Überbrückungshilfe III erfahren

Hier noch ein Hinweis zur größten Jazzmesse der Welt, der Jazzahead.Wer von unseren Clubs diese Messe gerne einmal besuchen will, kann eine kostenlose Einladung über unseren Verband nutzen. Ein Top-Angebot der Messe, das wir Euch herzlich gerne weiterleiten.Hier die Information dazu:

CLOSE TOGETHER FROM AFAR – Registrieren Sie sich jetzt für die Digitalausgabe der jazzahead! 2021!

Vom 29. April bis zum 2. Mai kommt die Jazzwelt digital zusammen, um auf der jazzahead! und ihrer globalen und professionellen Digitalplattform vier Tage lang zu netzwerken, sich auszutauschen, Konferenzen und Panels zu besuchen und die Showcase-Bands im offiziellen Programm zu erleben. Spannende Inhalte, die für die Jazzszene von Bedeutung und Aktualität sind, haben ebenso Raum wie Zweiergespräche und Meetings in größeren Gruppen.

Als Teilnehmer*in der jazzahead! digital 2021 könnt Ihr als Mitglieder der Deutschen Jazz Föderation folgende Leistungen kostenfrei nutzen:

• Zugang zur digitalen Messe, inkl. aller Showcase-Konzerte und Veranstaltungen des Konferenzprogramms sowie Networking-Tools
• Eintrag in das Fachteilnehmerverzeichnis mit allen wichtigen persönlichen Daten sowie Login zum jazzahead! Teilnehmerportal
• Euer/Dein eigenes Teilnehmerprofil

Mehr Informationen findet Ihr/findest Du hier auf der jazzahead! Webseite.

Registrierung als Mitglied der

Deutschen Jazz Föderation e.V.

1.) Überbrückungshilfe III2.) Corona Studien und Symposium für die Kulturwelt3.) Der Ausfallfonds (Arbeitstitel) wird immer wahrscheinlicher4.) Jazz braucht Dialog - Aufruf mit der Deutschen Jazz Union1.) Überbrückungshilfe IIIAlle Clubbetreiber und Veranstalter der Deutschen Jazz Föderation stehen im weiteren Shock-Down. Immer noch keine Öffnungen in Sicht. Während man sich auf der einen Seite die aufkommende Sommersaison schönredet und hofft, dass es zu gleichen Öffnungen im Freien kommen könnte, wie auch schon im letzten Sommer, stehen diesem Szenario leider die hohen Inzidenzzahlen und die qualvollen Minusmeldungen von fehlenden Impfstoff-Mengen gegenüber. Eine Eilnachricht jagt die Andere und gefühlt wird es dadurch auch nicht besser.... Die dringlich erwartete Überbrückungshilfe III ist am Start. Leider gibt es fast täglich immer noch Änderungen in den FAQ - was bedeutet, dass immer  noch an dem inhaltlichen Konzept gearbeitet wird. Wir haben hier Meldungen vorliegen, dass man diese Hilfe derzeit nur im manuellen Verfahren beantragen kann. Immer noch liegt keine Anbindung vom Antragsportal zu den Landesbanken vor. Auch die Steuerberater (Meldungen unserer Mitglieder) beklagen, dass die Anträge nicht in das Online-Portal eingelesen werden können. Wohl nicht in allen Bundesländern aber Länderübergreifend in den Meisten. Anträge, die bereits manuell abgegeben wurden, müssen nun mühsam erneut überarbeitet werden, da sich die Bedingungen und Möglichkeiten Hilfen zu beantragen inzwischen verändert haben bzw. noch täglich verändern. Wir möchten Euch daher dringend darauf hinweisen, dass bereits laufende Anträge nochmals von den Steuerberatern auf die neu hinzugekommen Fördermöglichkeiten geprüft und erneuert werden. Einige unserer Mitglieder melden uns nun, dass durch die Meldungen höhere Beträge beantragt werden konnten. Dies sind aber in jedem Falle individuelle Meldungen und das mag nicht für alle Antragsteller gleich sein.Im Bereich der Sonderhilfen für Kulturbetriebsstätten - das wären dann auch die Jazzclubs - sind auch einige Instandsetzungsmaßnahmen ermöglicht worden sowie auch Investitionen. Schaut Euch das in Ruhe an - nicht nur Verluste bei Umsätzen, auch Vorlaufskosten für nicht durchgeführte Projekte können angesetzt werden. Allerdings müssen andere Hilfen aus November und Dezember wieder gegengerechnet werden. Eine sehr mühsame Aufgabe, wo ihr Euren Steuerberater unbedingt dabei unterstützen solltet, weil es sonst passieren würde, dass die Kosten des Steuerberaters zu hoch werden. Wir wünschen Euch hierbei viel Kraft und Ausdauer! - Dennoch: es hilft, macht Euch ans Werk!Hier der Link zum Portal: https://www.ueberbrueckungshilfe-unternehmen.de/UBH/Redaktion/DE/Artikel/ueberbrueckungshilfe-iii.htmlund noch ein Tipp: Das Land Sachsen-Anhalt hat über seine Steuerberaterkammer eine einzigartige Informationshilfe aufgebaut und gibt fortlaufend und ständig Neuigkeiten zu den Änderungen und Handhabungsrichtlinien bekannt. Im Grunde ist die Überbrückungshilfe für alle Antragsteller in  Deutschland "gleich" - nur ganz wenige Positionen sind landestypisch für Sachsen-Anhalt. Auch hier kann man sich also noch vernünftig vorab informieren, was bei anderen Bundesländern über die Steuerberaterkammern so nicht angeboten wird. Leider.Daher auch noch diesen Link zur Information:

die weltweit größte Jazzmesse besteht im 15. Jahr und beginnt morgen, den 29.04.2021. Das Jubiläum wird aus Gründen der Pandemie rein digital stattfinden. Mitglieder der Deutschen Jazz Föderation können kostenfrei an der Messe und Showcases bzw. im Teilnehmerportal und den Talkes/Meetings teilnehmen. Bitte nutzt diesen Zugang:Mitglieder der Deutschen Jazz Föderation e.V. können sich hier kostenfrei (regulärer Preis 125,00€ + 19% MwSt.) als Fachteilnehmer*innen registrieren und setzt beim Gang zur Kasse, bitte diesen Rabattcode ein: JA21EX15 der Preis sollte sich dann auf 0 gesetzt haben.Weiter unten nähere Informationen zum Programm der Messe. Wir freuen uns auf ein digitales Treffen mit Euch.

1) Insolvenz?2) Meldungen unserer Mitglieder3) Überbrückungshilfe III4) wichtige Infos zum Vereinsleben1.) Prüfung der InsolvenzMit dem 30. April endete die Sonderregelung zur Anmeldung der Insolvenz während der Pandemie. Dies bedeutet, dass jede Kapitalgesellschaft, jeder Verein und jeder Soloselbständige oder personengeführte Betrieb seine Zahlungsfähigkeit überprüfen muss. Aber wann bin ich insolvent?Wenn ich innerhalb von 3 Wochen 10% meiner unbezahlten Rechnungen nicht mehr bezahlen kann und Forderungen aus Debitoren (zur Deckung) nicht vorliegen. Das würde bedeuten, dass innerhalb dieses Zeitfensters keine geschäftliche Verbesserung möglich ist und auch Zahlungsvereinbarungen nichts nützen. In dieser Situation muss man die Insolvenz gesetzlich beim zuständigen Amtsgericht anmelden. Man erhält ausführliche Anmeldeunterlagen, die mit allen Anlagen über Warenbestand, Bankbestände, Vermögen auszufüllen sind. Die Gerichte bestellen einen Insolvenzverwalter und prüfen dann die Insolvenzfähigkeit (Wohlverhaltensphase), um dann in Abstimmung mit den Gläubigern die Geschäfte fortführen zu können oder ob ein Konkurs (Bankrott) vorliegt, der zur sofortigen Schließung führt. Diese Antwort soll Euch behilflich sein, die Lage Eurer Geschäftstätigkeit besser zu beurteilen. Wir hoffen sehr, dass es wie bisher zu keinerlei Insolvenzen im Rahmen der angeordneten Betriebsverbote in unserer Branche, bzw. bei unseren Mitgliedern kommt und haben bisher sehr wohl zur Kenntnis genommen, dass es sehr schwierig ist, die Spielstätten aufrecht zu halten. Wir bitten Euch daher, uns zu informieren, solltet ihr in diese Lage kommen, um einen Überblick über die Entwicklung bei unseren Mitglieder zu erhalten.2.) Meldungen unserer Mitglieder:Verschiedenste Rückmeldungen unserer Mitglieder sind bei uns in der Bundesgeschäftsstelle über die derzeitige Situation der Jazzclub-Landschaft eingetroffen, so dass wir uns freuen, dass im Grunde positive Nachrichten gehört werden konnten.Mit den laufenden Bundeshilfen konnten einige Finanzlücken bei den Vereinen und Spielstättenbetreibern, Festivalmachern und Einzelmitgliedern geschlossen werden. Es gab auch sehr viel Unterstützungen durch Kommunen und auch durch Spenden - so wie auch einige Vereine durch ihre Mitgliedschaftsgebühren - die aus Solidarität in fast allen Spielstätten durchweg weiter eingezahlt wurden - eine gute Entwicklung genommen haben. Manche kreative Idee kam auch hinzu: so auch durch Weitergabe der Club-Räume in andere Sondernutzungen, wie z. B. als Testcenter der Kommune, Vermietung an andere Vereine, die Beratungen für Flüchtlinge durchführen oder als Lagerräume für andere Firmen, womit die Clubs und Vereine ihre monatlichen Mietkosten/Nebenkosten senken konnten. Manche Clubs konnten auch durch Streaming-Angebote ihre Kulturarbeit aufrecht halten, was uns ganz besonders gefreut hat. In den Bundesländern gilt nun bis zum 30.6.21 die "Bundesnotbremse". Was danach kommt zeichnet sich jetzt schon ab. Langsame Öffnungsstrategien künden schon vom Licht am Ende des Tunnels. Getestet, geimpft oder genesen - diese Situation ist sehnlichst erwartet.Es wird vorsichtige Öffnungskonzepte der einzelnen Bundesländer geben, die jetzt schon über den Mai in Planung gehen - dies geht einher mit der erheblichen Verbesserung der Impfkampagne bzgl. der zu erwartenden hohen Lieferungen von Impfstoff ab Mitte Mai und auch der Möglichkeit wieder OpenAir-Projekte zu planen. Einer Planung ab 1. Juli sollte dann ähnlich wie in 2020 mit den entsprechenden Hygiene- und Corona-Auflagen nichts im Wege stehen. Jetzt ist die Zeit Vorbereitungen zu treffen! Wir hoffen sehr, dass Ihr liebe Mitglieder, in einer guten Situation seid und nun auch noch gut durch die letzten Monate der Pandemie kommt. Es gibt Lichtblicke am Ende des Tunnels...3.) Überbrückungshilfe IIINach langer Wartezeit können die Kapitalgesellschaften endlich das Antragsportal für die Überbrückungshilfe III vom Steuerberater oder einem Rechtsanwalt in Vertretung für den Antragsteller befüllt werden - denn bislang waren nur Anträge für Soloselbständige möglich...Die Überbrückungshilfe III soll Unternehmen (dazu zählen gemeinnützige Vereine), Soloselbstständige sowie Freiberuflerinnen und Freiberufler, die von den Maßnahmen zur Pandemie-Bekämpfung besonders stark betroffen sind, unterstützen. Es handelt sich Zuschüsse, die nicht zurückgezahlt werden müssen. Besonders Interessant: Das Bundesfinanzministerium hat weitere Hilfsmaßnahmen für Veranstalter und Kulturschaffende bekanntgegeben. Dazu zählen ein Eigenkapitalzuschuss für Unternehmen, eine Anschubhilfe für Veranstalter und Erleichterungen bei der Neustarthilfe. Die Überbrückungshilfen konnten und können weiterhin für Fixkosten verwendet werden. Dazu zählen Miete und Nebenkosten sowie Zins- und Leasingraten. Neu ist der Zuschuss für Eigenkapital:

Der Bund hat einen Eigenkapitalzuschuss ins Leben gerufen. Unternehmen, die in mindestens drei Monaten zwischen November 2020 und Juni 2021 einen Umsatzeinbruch von mehr als 50 Prozent erlitten haben, können einen Eigenkapitalzuschuss zusätzlich zur Überbrückungshilfe III erhalten.

Die Höhe des Eigenkapitalzuschusses beträgt maximal 40% des Fixkostenzuschusses, die der Unternehmer oder Soloselbständige im Rahmen der Überbrückungshilfe erhalten hat. Die Bedingungen sind in folgender Tabelle zusammengefasst:

Da die Überbrückungshilfe III pro Monat 1,5 Millionen Euro betragen kann, beträgt die maximale Fördersumme pro Monat 600.000 Euro. Nur bei den wenigsten Unternehmen dürfte die Hilfe allerdings diese Höhe tatsächlich erreichen. Darüber hinaus sieht die Bekanntmachung des Finanzministeriums auch eine neue Anschubhilfe in Höhe von 20% der Lohnsumme vor, die im entsprechenden Referenzmonat 2019 angefallen wäre. Die maximale Fördersumme beträgt 2 Millionen Euro. Antragsberechtigt sind Unternehmen der Veranstaltungs- und Reisebranche. Die Anschubhilfe wird zusätzlich zu der allgemeinen Personalkostenpauschale für jeden Fördermonat gewährt.

Die allgemeine Personalkostenpauschale sieht vor, dass Personalkosten, die nicht vom Kurzarbeitergeld abgedeckt sind (beispielsweise geringfügig Beschäftigte oder temporäre Arbeitskräfte) pauschal mit 20% der förderfähigen Fixkosten berücksichtigt werden (zur Personalkostenpauschale siehe Punkt 2.12. der FAQ). Die Anschubhilfe ist daher auch hilfreich für zahlreiche Beschäftigte, die keinen Anspruch auf Kurzarbeitergeld haben, wie etwa temporäre oder saisonale Arbeitskräfte oder geringfügig Beschäftigte. Zudem setzt der Bund seine Ankündigung um und ermöglicht Veranstaltern und Kulturschaffende die Geltendmachung von Ausfall- und Vorbereitungskosten, die bis zu 12 Monate vor dem geplanten Veranstaltungsdatum angefallen sind.

Zu den förderfähigen Kosten zählen u.a. Miet- und Pachtkosten für Veranstaltungsstätten, Werbekosten, Veranstaltungstechnik - und Ausstattung, mobile Infrastruktur, Sanitätsanlagen, Transport und Logistik, Marketing und Kommunikation, Reise- und Unterbringungskosten, Catering (inkl. Einkauf), Ticketing-Kosten, oder auch die Kosten zur Abwicklung der Absage/Verschiebung.

- Hier nochmal der Link zu den FAQ: https://www.ueberbrueckungshilfe-unternehmen.de/UBH/Redaktion/DE/FAQ/FAQ-Ueberbrueckungshilfe-lll/ueberbrueckungshilfe-lll.html

Leitfaden zur finanziellen Unterstützung (Quelle: Ehrenamt24.de)

Soforthilfen & Förderprogramme für Vereine

Die Corona-Krise hat vielen Vereinen schwer zugesetzt – Veranstaltungen wurden abgesagt, Mitgliedsbeiträge sind weggebrochen und Spendengelder wurden einbehalten.

Aufgrund der hohen Anfrage bzgl. möglicher Corona Soforthilfen für Vereine haben wir nun einen Artikel verfasst, der Orientierung darüber geben soll, wo Vereine welche finanzielle Unterstützungen bekommen können.

1. Corona-Überbrückungshilfen der Bundesregierung

2. Corona Soforthilfen der Bundesländer

3. Corona Finanzhilfen von unabhängigen Initiativen

4. Weitere Finanzierungsmöglichkeiten für Vereine

4.) Wichtige Infos zum Vereinsleben:

Weiter unten zu dieser Mail könnt ihr den Vereinsinformationsbrief 409 von unserem Kooperationspartner VEREINSKNOWHOW lesen. Diesen Newsletter empfehlen wir Euch auch anzufordern, er kommt regelmäßig und kostenfrei. Zur Zeit stehen wieder sehr gute Seminare an und wichtige Themen zum Vereinsleben.

Im Mitgliedergeschützten Bereich gibt es noch weit mehr Informationen. Hier haben alle Mitglieder der Deutschen Jazz Föderation einen kostenfreien Zugang, da wir als Verband die Kosten hierfür jährlich übernehmen.

Passwort/Zugangscode haben wir Euch bereits mitgeteilt - teilweise liegt diese Information jedoch weit zurück und ist in den Vereinen nicht mehr auffindbar. Wer sich hierzu erneut informieren will, dem können wir die Zugangsdaten erneut zusenden (z.B. für Schatzmeister sehr interessant)

Wir hoffen nun, dass wir nicht zu viel Informationen auf einmal zugesandt haben. In Kürze informieren wir Euch noch zu den Änderungen bei der GEMA und auch über die Ergebnisse der CLUBSTUDIE.

1.) Erste Ergebnisse der Clubstudie2.) Deutscher Jazzpreis / Nachfolger Echo / Die Nominierten3.) Förderung für Jazzmusiker: Musikfonds4.) Musikclubs sollen als Kultureinrichtungen anerkannt werden1. Erste Ergebnisse der ClubstudieDie von der INITIATIVE MUSIK beauftragte Clubstudie über alle Musikspielstätten in Deutschland ist abgeschlossen und die ersten Ergebnisse wurden auf den Messen JAZZAHEAD! und der c/o Pop bereits vorgestellt. Am 28. Mai findet die offizielle Pressekonferenz für die Publikation, die bis dahin fertiggestellt sein wird statt. Einen kleinen Überblick der Präsentation (in Englisch) auf der Jazzahead haben wir Euch bereits auf unsere Homepage online gestellt.Wir möchten nun eine Arbeitsgruppe gründen (digitale Besprechungen/Zoom), um aus diesen Ergebnissen Forderungen für Förderkonzepte unserer Jazzclubs zu entwickeln. Wer hierfür Interesse hat, möge sich bitte melden.Informationslink: ClubstudieDie Deutsche Jazz Föderation ist Mitglied des Beratungsgremiums, vertreten durch ihre Präsidentin Yvonne Moissl.          +++               +++2. Der DEUTSCHE JAZZPREIS (ehemals Jazz-ECHO)Endlich ist er wieder da, der Preis für den besten Jazz, die besten Jazzmusiker. Der von der Kulturstaatsministerin Monika Grütters ins Leben gerufene Deutsche Jazzpreis wird erstmals am 3. Juni 2021 in einer digitalen Preisverleihung  in 4 Locations als Livestream verliehen. Hierfür wird eine mehrstündige Sendung abends auf ARTE gezeigt, die auf dem Elbjazz Festival in Hamburg, Schiffsbauhalle, produziert wird. Die weiteren beteiligten Livestream-Spielstätten sind: A-Trane in Berlin, Ella & Louis in Mannheim, sowie die Unterfahrt in München. Moderatorin der Preisverleihung ist die bekennende Jazzliebhaberin Pinar Atalay. Realisiert wird der Deutsche Jazzpreis von der Initiative Musik gGmbH mit Projektmitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien. Die Nominierten wurden bereits bekannt gegeben und es zeichnet sich eine sehr interessante Künstlerschaft ab:Die Unabhängige Fachjury benennt 81 Nominierte in 5 Hauptkategorien. Die Nominierten stehen inzwischen fest. In elf Kategorien konnten Bewerbungen von u.a. Künstler:innen, Komponist:innen, Labels und Verlagen für den Deutschen Jazzpreis eingereicht werden. Vorschläge für potenzielle Preisträger:innen in den übrigen Kategorien erfolgten durch die unabhängige Fachjury, die mit ihren 25 Persönlichkeiten die gesamte Bandbreite der Jazzszene abdeckt. Sie setzt sich aus je fünf Personen der Bereiche Künstler:innen, Labels/Verlage, Clubs/Festivals, Management/Agenturen sowie Journalist:innen/Medienvertreter:innen zusammen.

Wir hoffen nun, dass ihr mit diesen Informationen näheren Zugang zu den wichtigen Themen für die zukünftige Gestaltung der Live-Musiklandschaft in Deutschland bekommt. Wir freuen uns immer, wenn Interesse an Beteiligung besteht und schließen Euch gerne in diesem Aufgaben mit ein. Einfach anrufen - das genügt.

Nun steht eine neue Aufgabenstellung an:

Wie öffnen die Jazzclubs behutsam ihre Tore?

Dies ist vor allem geregelt durch die Auflagen in den jeweiligen "Hygienevorschriften zum Schutze der Bevölkerung" der einzelnen Bundesländer. Da diese Informationen sich stark unterscheiden können, abhängig von den Fallzahlen der Covid-19 (Coronavirus) Infiziertenin den jeweils betreffenden Bundesländern/Landkreisen, ist die jeweils gültige Landesverordnung auf den Online-Seiten/Homepages der Bundesländer und auch die Hygieneverordnung der jeweiligen Städte/Landkreise zu beachten und danach zu handeln. Ausnahmen sind auch vereinbar - dies muss mit der jeweils zuständigen Ordnungsbehörde abgestimmt werden.

Wir empfehlen den Clubs die Öffnung.

Fast in allen Bundesländern gilt schon wieder das Versammlungsrecht ab 250-350 Personen - Restaurants haben auch bereits wieder geöffnet - die eine oder andere OpenAir und Indoor-Veranstaltung mit höheren Besucherzahlen sind ebenso unter Auflagen am Start. Bei den jeweiligen Hygienevorschriften ist daher zu prüfen, wie viele Personen nun in die jeweiligen Clubs eingelassen werden können, um den Betrieb wieder aufzunehmen.

Dies auch, um  Auftritte zu ermöglichen und damit die Existenz der Künstler zu sichern.

Mit dem in Kürze (Anfang Juli) durch den Bundesrat genehmigten "Strukturfonds zur Rettung der Kulturszene" werden diverse Hilfsangebote veröffentlicht, die von den Veranstaltern und Jazzclub-Betreibern genutzt werden können. - Jedoch, der Topf hat nur 150 Millionen für kulturelle Spielstätten vom Gesamtbudget von 1 Mrd. Euro. Hier steht an, dass man als Veranstalter und Betreiber eines Clubs sehr zügig seinen Antrag stellt, da wir davon ausgehen, dass dieses Budget sehr kurzfristig ausgeschöpft sein wird.

Zu erwarten sein wird: Investitionshilfe für Ausstattung von Hygienemaßnahmen in den Spielstätten, Finanzielle Zuschüsse und Überbrückungshilfen, Anträge zur Unterstützung von digitalen Programmen in den Spielstätten sowie auch andere Fördermaßnahmen. Hier bestehen demnach unterschiedliche Förderprogramme und ihr, liebe Mitglieder solltet diese Angebote alle nutzen, um Eure Spielstätten abzusichern.

Kulturstaatsministerin will Clubs mit 150 Millionen Euro retten. (27. Juni 2020, 6:14 Uhr Quelle: ZEIT ONLINE)

Mit dem neuen Förderprogramm Live 100 sollen daher Anreize für mehr Nachwuchskonzerte sowie experimentelle Formate für bis zu 48 Kleinkonzerte im Jahr geschafft werden. Für jede dieser Veranstaltungen gehen 100 Euro als Gagenanteil an die auftretenden Künstler*innen/Bands und 100 Euro an den Club. Dies ist eine ideale Gelegenheit für Jazzclubs, die sich hier für Ihre Konzerte eine kleine Förderung holen möchten. 200 Euro Zuschuss von der
Inititative Musik: Klein aber Fein!

Die ausführliche Programmbeschreibung sowie alle Informationen zu wichtigen Fristen, zum Antragsstart und zum Förderverfahren werden in Kürze hier veröffentlicht.

Über die Künstlersozialversicherung werden derzeit rund 190.000 selbständige Künstlerinnen und Künstler sowie Publizistinnen und Publizisten als Pflichtversicherte in den Schutz der gesetzlichen Kranken-, Pflege- und Rentenversicherung einbezogen. Sie tragen, wie abhängig beschäftigte Arbeitnehmerinnen und Arbeitnehmer, die Hälfte ihrer Sozialversicherungsbeiträge. Die andere Beitragshälfte wird durch einen Bundeszuschuss (20 Prozent) und durch die Künstlersozialabgabe der Unternehmen finanziert, die künstlerische und publizistische Leistungen verwerten (30 Prozent). Die Künstlersozialabgabe wird als Umlage erhoben. Der Abgabesatz wird jährlich für das jeweils folgende Kalenderjahr festgelegt und beträgt derzeit 4,2 Prozent. Bemessungsgrundlage sind alle in einem Kalenderjahr an selbständige Künstlerinnen und Künstler sowie Publizistinnen und Publizisten gezahlten Entgelte.

Bei der Künstlersozialabgabe-Verordnung handelt es sich um eine Ministerverordnung ohne Kabinettbeschluss.

" Ich freue mich, dass der Abgabesatz in der Künstlersozialversicherung auch im Jahr 2020 mit 4,2 Prozent stabil bleibt. Damit steht die Künstlersozialversicherung weiterhin auf solidem finanziellen Fundament. Ein Hauptgrund dafür ist nach wie vor die deutlich ausgeweitete Prüf- und Beratungstätigkeit von Rentenversicherung und Künstlersozialkasse infolge des Gesetzes zur Stabilisierung des Künstlersozialabgabesatzes. Seither hat sich die Zahl der Unternehmen, die ihrer gesetzlichen Verpflichtung zur Zahlung der Künstlersozialabgabe nachkommen, stetig erhöht und stärkt so eine gerechte Lastenverteilung."

Künstlersozialabgabe-Verordnung 2020

In jedem teilnehmenden Bundesland wird das Projekt durch eigene Schirmherrinnen und Schirmherren unterstützt. Jedes Bundesland hat seine eigene Vorgehensweise, um das Länderübergreifende Ziel zu erreichen: Neugier und Aufmerksamkeit für die vielen Facetten der Geige zu wecken.  Die Website www.instrument-des-jahres.de ist ab dem 9. Januar 2020 online und verknüpft u.a. die Projektinformationen der Länder. Nähere länderspezifische Informationen sowie Einladungen zu Pressegesprächen erhalten Sie von den zuständigen Landesmusikräten:

Baden-Württemberg 
www.lmr-bw.de
Berlin
Schirmherrin: Nadine Contini (rsb)
www.landesmusikrat-berlin.de
Brandenburg
Schirmherrin: Elisabeth Glass
www.landesmusikrat-brandenburg.de
Bremen
www.landesmusikrat-bremen.de
Hamburg
www.lmr-hh.de
Hessen
www.landesmusikrat-hessen.de
Saarland
Schirmherr: Wolfgang Mertes
www.lmr-saar.de
Schleswig-Holstein
Schirmherr: Daniel Hope
www.landesmusikrat-sh.de
Thüringen
www.lmrthueringen.de

Die von rund 80 Personen und Institutionen unterzeichnete Erklärung wird zum Abschluss des UDJ-Jazzforums im Kulturzentrum Pavillon Hannover am 12. Oktober 2018 eine wichtige Rolle spielen. Zunächst wird die Union Deutscher Jazzmusiker vorstellen, welche konkreten Maßnahmen die Musikervertretung als Initiatorin der gemeinsamen Erklärung selbst umsetzen wird.

Anschließend werden auf dem Abschlusspanel zur „Chancengleichheit im Jazz“ folgende Teilnehmer*innen diskutieren:

• Erhard Grundl (Kulturpolitischer Sprecher der Bundestagsfraktion Bündnis 90/Die Grünen)
• Helge Lindh (Stellvertretender kulturpolitischer Sprecher der Bundestagsfraktion SPD)
• Dr. Cornelie Kunkat, Referentin für Frauen in Kultur und Medien beim Deutschen Kulturrat
• Birgit Fritzen, Sprecherin der Bundeskonferenz der Frauen- und Gleichstellungsbeauftragten an Hochschulen
• Friederike Darius, Managerin der WDR-Bigband

Berlin/Hamburg, 14. Dezember 2017

Das Förderprogramm der Initiative Musik „Digitalisierung der Aufführungstechnik in Livemusikspielstätten in Deutschland“ geht am 15. Januar 2018 in die zweite Förderrunde. Betreiber* von Musikclubs können für ihre Umrüstungen von analoger auf digitale Aufführungstechnik eine Förderung beantragen. Hierfür stellt die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) 1 Mio. Euro bereit. Eine zeitgemäße technische Grundausstattung der Clubs ermöglicht innovative Konzerterlebnisse und unterstützt somit die kulturelle Vielfalt. Insbesondere für Newcomerbands ist es unentbehrlich, dass sie diese neuen Präsentationsmöglichkeiten gerade auch in kleineren Clubs austesten können, denn der souveräne Umgang mit diesen Technologien wird in vielen Genres immer wichtiger. Diese Konzerterfahrungen sind essentiell für die weitere künstlerische Entwicklung. In der erfolgreichen ersten Förderrunde der Digitalisierung konnten im Frühjahr und Sommer 2016 über 200 kleinere und mittelgroße Clubs im gesamten Bundesgebiet die notwendige Umstellung auf die digitale Sound- und Lichttechnik vornehmen.

Das deutsche Popförder- und Exportbüro Initiative Musik realisiert das Programm gemeinsam mit der LiveMusikKommission (LiveKomm) als Fachpartner. Der Bundesverband der Musikspielstätten in Deutschland übernimmt u.a. die Antragsberatung. Kofinanziert werden wieder digitale Monitor- und Hauptmischpulte, Lichtmischpulte sowie digitales Showlicht und DJ-Set-ups. In der zweiten Förderrunde wird erstmals auch sogenanntes „peripheres digitales Equipment“ gefördert. Darunter fallen zum Beispiel Audionetzwerke, die Soundingenieuren einen Netzwerkzugriff auf alle Komponenten der Beschallungstechnik ermöglichen. Die Investitionen werden gestaffelt mit 900 bis maximal 10.000 Euro bezuschusst. Die Differenz muss als Eigenanteil getragen werden. Antragsberechtigt sind Betreiber von Musikclubs mit einem festen Sitz in Deutschland, einer maximalen Kapazität von 2.000 Personen und mindestens 24 Live-Musikkonzerten pro Jahr. Das bewährte Förderverfahren bleibt unverändert.

Die Informationen zum Antrags- und Vergabeverfahren sind für die Antragsteller ab sofort auf der Webseite der Initiative Musik verfügbar. Das Antragsverfahren startet am 15. Januar 2018, 10 Uhr. „First come, first serve“ – solange die Mittel reichen.  

* Wir legen großen Wert auf geschlechtliche Gleichberechtigung. Zugunsten der Lesbarkeit der Texte wird vorwiegend die maskuline Form gewählt.

Weitere Informationen
initiative-musik.de/digitalisierung

Initiative Musik gGmbH
Friedrichstraße 122
10117 Berlin
Michael Wallies
Presse- und Öffentlichkeitsarbeit +49 (0)30 - 531 475 45 14
michael.wallies@initiative-musik.de
www.initiative-musik.de

Die Initiative Musik gGmbH ist die zentrale Fördereinrichtung der Bundesregierung und Musikwirtschaft für die Sparten Rock, Pop und Jazz, gefördert durch GVL und GEMA

Live Musik Kommission e.V.
Geschäftsstelle Hamburg
Kastanienallee 9
20359 Hamburg
Christian Ordon
Assistenz des geschäftsführenden Vorstands der Live Musik Kommission e.V. +49 (0)40 - 235 184 16, christian.ordon@livekomm.org
www.livekomm.org

Der Bundesverband LiveKomm (Verband der Musikspielstätten in Deutschland e.V.) setzt sich als Interessenvertretung für die Belange der Livemusikclubs und kleinen bis mittelgroßen Festivals ein. 

(1)Pressemitteilung als PDF
(2)Dokumentation DigiInvest I (PDF)

Unterstützt wurden 158 Musikclubs aus 15 Bundesländern mit Förderbeträgen zwischen 900 und 10.000 Euro. Die Gesamtkosten der Investition konnten 1.000 bis 20.000 Euro betragen, wobei die Differenz als Eigenanteil von den Clubs getragen werden musste. Mit 65 Prozent der Förderbeträge wurde die Sound- und Backlinetechnik erneuert, gefolgt vom Ausbau direkter Bühnen- und visueller Aufführungstechnik. Für das Programm und die Durchführung durch die Initiative Musik wurden von der BKM und Parlament eine Million zur Verfügung gestellt. Mit der Förderung konnten die Musikclubs Investitionen mit einem Gesamtvolumen von 1,35 Millionen Euro tätigen.

34. Förderrunde im Überblick

Künstlerförderung

1. Adulescens, Augsburg. Bayern
2. Anna-Marlene Bicking, Potsdam, Brandenburg
   
3. Brothers of Santa Claus, Freiburg, Baden-Wuerttemberg
4. Burning Down Alaska, Recklinghausen, Nordrhein-Westfalen
5. Compressorhead, Berlin, Berlin
   
6. Die Höchste Eisenbahn, Berlin, Berlin
   
7. Dillon, Berlin, Berlin
   
8. Doctorella, Berlin, Berlin
   
9. Eva Klesse Quartett, Leipzig, Sachsen
   
10. Filippa Gojo Quartett, Köln, Nordrhein-Westfalen
    
11. Fischer Spangenberg Quartett, Hamburg, Hamburg
    
12. HABERECHT4, Zornheim, Rheinland-Pfalz
    
13. I Heart Sharks, Berlin, Berlin
    
14. Jonathan Kluth, Berlin, Berlin
    
15. Kofelgschroa, Unterammergau, Bayern
    
16. Lena Willikens, Köln, Nordrhein-Westfalen
    
17. Matthias Lindermayr, Berlin, Berlin
    
18. Max Graef Band, Berlin, Berlin
    
19. MEUTE, Hamburg, Hamburg
    
20. Patrick Richardt, Krefeld, Nordrhein-Westfalen
    
21. Peak City, Berlin, Berlin
    
22. The Trouble Notes, Berlin, Berlin
    
23. The/Das, Berlin, Berlin
    
24. Val Sinestra, Berlin, Berlin 
    
25. Vivie Ann, Hamburg, Hamburg
26. Xavier Darcy, Oberpframmern, Bayern

Infrastrukturförderung

1. Nights, Stadt nach Acht Konferenz, Berlin, Berlin
2. Operation Ton/ RockCity Hamburg e.V:, Hamburg, Hamburg
   
3. Independent Label Market 2016, Berlin, Berlin
4. Startschuss @ Nürnberg Pop, Bavarian Talents 2016, Nürnberg, Bayern

Weitere Informationen zur Förderjury und zur 34. Förderrunde

Eugen Hahn, der Organisator des Kultortes der Szene, ist im Alter von 79 Jahren gestorben.

Neunzehn steinerne Stufen ging es eine schmale Treppe hinunter in seine Welt. Unten stand Eugen Hahn und begrüßte den Besucher mit den Worten „Mensch, kumm rin“. Den Berliner Tonfall, den Dialekt der Stadt, in der er als Jugendlicher in allen Musikclubs rumgehangen hatte, legte er nie ab. 34 Jahre lang hat der Bassist den Jazzkeller Frankfurt geführt, jetzt ist der Organisator dieses Kultortes der deutschen Jazzszene im Alter von 79 Jahren gestorben.

Das ist eine Nachricht, die über Deutschland hinaus viele Menschen erschüttert. Denn das Publikum des Jazzkellers kommt von weither, ebenso wie die Weltstars, die der Mann in Jeans und altem Pullover in das unterirdische Gewölbe geholt hat. Der gebürtige Bochumer organisierte 240 Konzerte im Jahr, bot auch Disco mit Soul und Salsa an. Er schien immer in Bewegung, konnte auch im Gespräch kaum stillsitzen, sprudelte über vor Geschichten und Anekdoten. Wusste zu jeder der schwarz-weißen Fotografien an den Wänden etwas zu erzählen. Dort: Dizzy Gillespie, der Trompeter. Spielte im November 1988 im Keller, Hahn hatte es sofort präsent.

Aufgewachsen war er in Eberswalde in der DDR und dort von seinem Onkel mit dem verbotenen Jazz vertraut gemacht worden, der vom Klassenfeind aus den USA kam. Als Jugendlicher fuhr er zu den Konzerten in die Westberliner Deutschlandhalle, erlebte dort von Duke Ellington über Lionel Hampton bis Ella Fitzgerald viele amerikanische Jazzmusiker. Hahn begann, selbst Trompete und Gitarre zu spielen. Dann kam 1961 der Bau der Mauer und zerriss die Nabelschnur nach Westberlin. Hahn blieb in der DDR, entschied sich für den Bass als Instrument und wurde in der dortigen Jazzszene bekannt, spielte etwa im Sextett des Trompeters und Bandleaders Klaus Lenz.

1982 in die Bundesrepublik ausgereist

Mit seiner Lebensgefährtin, der Jazzsängerin Regine Dobberschütz, durfte er 1982 in die Bundesrepublik ausreisen. Und 1986 kam dann vom Frankfurter Posaunisten Albert Mangelsdorff eine Anfrage, die beide nicht ablehnen konnten, nämlich den Jazzkeller in Frankfurt, Kleine Bockenheimer Straße 18a, zu übernehmen. Der Keller, 1952 vom Trompeter Carlo Bohländer gegründet, war damals schon eine internationale Marke. Wenn es einen Ort gab, in dem sich der Einfluss der US-Kultur auf Nachkriegsdeutschland spiegelte, dann war es dieser Keller. Große Jazzmusiker wie Sonny Rollins oder Stan Getz waren dort aufgetreten, die Stars der deutschen Szene wie die Brüder Albert und Emil Mangelsdorff spielten dort.

Aber erst Eugen Hahn, der begnadete Kommunikator, führte den Keller zu einer noch größeren Blüte. Er öffnete ihn weit über die US-amerikanische und europäische Jazzszene hinaus, holte lateinamerikanische und asiatische Musikerinnen und Musiker. Wenn Hahn nach Frankfurt rief, kamen sie alle. 1989 schon führte er eine Disco-Nacht im Keller ein, über die Puristen zunächst die Nase rümpften. Doch Generationen haben schon Nächte im Gewölbe an der Kleinen Bockenheimer durchgetanzt bis in den frühen Morgen.

Auch als Eugen Hahn älter als 70 Jahre wurde, war Aufhören nie eine Option für ihn. Es gebe doch immer etwas zu tun, pflegte er zu sagen. Das Programm des nächsten Jahres organisieren oder auch nur die Toilette reparieren. In seltenen Stunden der Muße holte der Musiker selbst noch einmal den Bass hervor, spielte nur für sich, ganz selbstvergessen. Er werde weitermachen im Jazzkeller, „bis ich umfalle“, das war so ein typischer, schnoddriger Satz des Jazzers, der im Gedächtnis blieb.

Sendung:
hr2-kultur, Kulturfrühstück, 06.09.2020, 09:04 Uhr.

Niederkirchen bei Deidesheim, 28.10.2020 | Die Deutsche Jazz Föderation appelliert an die Bundesregierung, die Spielstätten des Jazz nicht durch weitere Verschärfungen von Corona-Maßnahmen in unnötige Schließungen und finanzielle Krisen zu schicken.

Niederkirchen bei Deidesheim, 28.10.2020 | Die Deutsche Jazz Föderation appelliert an die Bundesregierung, die Spielstätten des Jazz nicht durch weitere Verschärfungen von Corona-Maßnahmen in unnötige Schließungen und finanzielle Krisen zu schicken.    Der Vorstand des seit 1952 bestehenden Dachverbands vertritt die Mehrheit der Jazzclubs und Jazzspielstätten in Deutschland. Die seit dem ersten Lockdown entwickelten Hygienekonzepte und Öffnungsauflagen haben bei den Betreibern bereits zu massiven Mindereinnahmen, Unwirtschaftlichkeit und mehreren Schließungen bzw. Verlust von beruflichen Existenzen, auch bei ehrenamtlich geführten Clubs geführt.   Verschuldungen und Insolvenzen der Betreiber sind nicht weiter tragbar und führen auch zu privaten Katastrophen. Unterstützung durch sinnvolle Förderkonzepte und Zuschüsse kamen teils viel zu spät oder konnten von den Betreibern nicht genutzt werden. Inhabergeführte Spielstätten hätten auch Unternehmer'innenlohn als Zuschuss erhalten müssen, da die kleinen Spielstätten oft nur idealistisch geführt werden und grundsätzlich wenig finanzieller Spielraum bleibt.   Da die meisten Förderprojekte des Bundes auf Basis von neuen Projekten in 2021, das heisst in die Zukunft führen, sind die Hilfen für die finanziell angeschlagenen Spielstätten in weiter Ferne und die Veranstalter stehen im Blick auf die Gegenwart vor den Scherben der vergangenen Monate. So attraktiv die Zuschüsse des Bundes sind, helfen sie jedoch nicht in bestehender Notsituation und sind daher nicht umsichtig genug angelegt, um die Branche der Jazzspielstätten zu schützen.   Die Rücklagen der Jazzveranstalter sind verbraucht. Unternehmer*innenlohn oder sonstige Zuschüsse für private wie gemeinnützige Clubs wurden für den Zeitraum seit dem letzten Lockdown ebenso nicht gefördert.   Um den Fortbestand, insbesondere der ehrenamtlichen und auch sehr kleinen Spielstätten zu sichern, muss die Bundesregierung mit Augenmaß entscheiden, um die älteste Clubszene Deutschlands nicht zu ruinieren und um auch das geschichtliche Erbe des deutschen Live-Jazz zu schützen.   Diese Spielstätten sind auch die Arbeitsplätze der Künstler und müssen für Nachwuchs, Jazzentwicklung und als Basisbühnen unbedingt geschützt werden bzw. angemessen unterstützt werden. Sie bilden den Start in musikalische und künstlerische Karrieren. Mit jedem Verlust einer Spielstätte geht der Boden an Öffentlichkeit und Kreativität für die Jazzszene verloren.   Die Veranstalter richten ihre Spielstätten bereits nach den vorliegenden strengen Hygienekonzepten aus. Mund-Nase-Schutz, Einbahn-Wegekonzepte, verkleinerte Besucherzahlen/Ticketverkauf, Abstand halten und sonstige Auflagen zur Desinfektion und Veränderung von Genussangeboten in den Spielstätten sind bereits ausreichende organisatorische wie finanzielle Belastung für die Veranstalter und wurden trotzdem aktiv über den Sommer eingeübt. Die Deutsche Jazz Föderation weist daher auch darauf hin, dass letztlich die Jazzhörer entscheiden, ob sie die Spielstätten besuchen wollen, als mündige demokratische Bürger Deutschlands.   Möglichkeiten die Konzerte Open Air zu veranstalten oder diese Konzertangebote in größere Spielstätten zu verlegen, da der eigene Club nicht die finanziellen Möglichkeiten für ein wirtschaftliches Konzept zulässt, wurden bereits durchgeführt. Ein noch weiter verschärfter Lockdown für die Jazzclub-Szene ist nicht zu verkraften und kann nicht auf deren Rücken ausgetragen werden.   Die Deutsche Jazz Föderation als Mitglied des Deutschen Musikrates fordert daher die Bundesregierung dringend zum maßvollen Handeln auf. Weitere Einnahmeausfälle beschädigen nachhaltig die Jazzszene Deutschlands. Hier können nur aktuelle Kompensationen, die auch zurückliegende Monate deckeln, der Jazzclubszene helfen über den Winter zu kommen.

von unserem Vorstandsmitglied Hartmuth Reichstein

"Dr. Jazz"
(Der Fehler im Zitat ist ein Fehler der Redation...)

"Dr. Jazz" aus Dresden ist tot.

Uns hat die traurige Nachricht erreicht, dass heute, am 5. Oktober 2020, Karlheinz Drechsel im Alter von 89 Jahren in Berlin verstorben ist. Er war Mitbegründer und langjähriger Chefmoderator unseres INTERNATIONALEN DIXIELAND FESTIVALS.

Karlheinz Drechsel hat kaum wie ein anderer unser Festival über fast fünf Jahrzehnte geprägt. Interessant, spannend und mit einem schier unendlichen Wissen konnte er nahezu alles, was den Oldtime-Jazz auf der Welt betraf, in seine „Berufung“ als Moderator und Autor einfließen lassen. Der in Dresden geborene und studierte Kultur- und Theaterwissenschaftler war selbst Musiker, wurde 1956 Schlagzeuger der Elb Meadow Ramblers und gehörte zu den Gründern der Dresdner „Interessengemeinschaft Jazz“, die 1957 verboten wurde. Im Jahr 1959 startete seine erste wöchentliche Sendung „Jazz Panorama“, der „Die Jazznacht“ beim Berliner Rundfunk folgte. Später war er ein gefragter Mitbegründer, Gestalter und Moderator auf dem Gebiet des Jazz und wurde im Januar 2004 für seine Verdienste um den Jazz mit dem Bundesverdienstkreuz am Bande sowie im selben Jahr mit der erstmals vergebenen Ehrenmedaille der Landeshauptstadt Dresden ausgezeichnet.

Dem Dresdner Festival-Publikum wird er unvergessen bleiben – unvergessen mit seinem unendlich großen Wissen, seinen Anekdoten, seiner Herzlichkeit und vor allem seiner Publikumsnähe.
Wir verneigen uns vor einem wichtigen Erbauer des INTERNATIONALEN DIXIELAND FESTIVALS und langjährigen Chefmoderator Karlheinz Drechsel. Wir wünschen seiner Frau, seinen Söhnen und Angehörigen in diesen schweren Stunden viel Kraft und bekunden unser tiefstes Mitgefühl.

Im Namen des Veranstalters
und des Dresdner Festivalpublikums
unser herzliches Beileid.

Der Vorstand
der Sächsische Festival Vereinigung e.V.

TE-SA fördert gezielt Clubs von unterschiedlicher Größe, Programmaktivität und musikalischer Ausrichtung. Das Förderprogramm dient der Verbesserung der akustischen und visuellen Aufführungssituation. Neben Elementen der direkten Bühnentechnik, wie Traversen oder Schallschutzelementen, werden auch Mapping- und Streaming-Systeme kofinanziert, die vor allem in Clubs eingesetzt werden, die sich auf elektronische Musik spezialisiert haben. Dazu können Förderanträge auch für den Bereich der Backline-Technik gestellt werden.

Bezuschusst werden Anschaffungskosten zwischen 1.000 und 20.000 Euro mit einer gestaffelten Förderung in Höhe von 900 bis 10.000 EUR. Die Differenz muss als Eigenanteil getragen werden. Die Regionalquote bestimmt, wie viele Gelder pro Bundesland zur Verfügung stehen. Die Förderungen werden entsprechend der Reihenfolge des Posteingangs vergeben, bis die für das jeweilige Bundesland verfügbaren Mittel aufgebraucht sind. Für das Programm werden von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) insgesamt eine Million Euro bereitgestellt.

Die Informationen zum Antrags- und Vergabeverfahren sind für die Antragsteller*innen ab sofort auf der Webseite der Initiative Musik verfügbar. Das Antragsverfahren läuft bis zum 22. November 2019, 18 Uhr.

Weitere Informationen:

www.initiative-musik.de/foerderprogramme/te-sa/

Zum Antrag:

te-sa.initiative-musik.de

Kontakt:

Initiative Musik gGmbH, Friedrichstraße 122, 10117 Berlin
Michael Wallies - Presse- und Öffentlichkeitsarbeit
+49 (0)30 - 531 475 45 - 21,
michael.wallies@initiative-musik.de
www.initiative-musik.de

Die Initiative Musik gGmbH ist die zentrale Fördereinrichtung der Bundesregierung und Musikwirtschaft für die Sparten Rock, Pop und Jazz, gefördert durch GVL und GEMA.

Der Vorstand der Deutschen Jazz Föderation gratuliert den 107 Musikclubs und Veranstaltungsreihen in Deutschland, die am 25. November 2019 bei der Preisverleihung in Berlin mit insgesamt 1,8 Millionen Euro Preisgeld mit dem Spielstättenprogrammpreis APPLAUS, dem höchstdotierten Bundesmusikpreis für Veranstalter von Konzerten, ausgezeichnet wurden.

Das kann ich noch nicht sagen. Ich weiß aber, dass ein Haus für die Basiskultur, wie es ihm vorschwebt, oder die Stärkung der Freien Szene nicht mit den Plänen für ein House of Jazz kollidieren würden, im Gegenteil. Der Standort Alte Münze verfügt über etwa dreimal so viel Fläche, wie für unser Projekt skizziert. Ich kann auch nicht beurteilen, ob die 12,5 Millionen Euro vom Bund, die bisher an das Konzept gekoppelt waren, umgeschrieben werden können.

Wann hat Klaus Lederer zuletzt mit Ihnen gesprochen?
Wir haben dem Senator bei Amtsantritt ein Gesprächsangebot gemacht und nehmen dieses Interview zum Anlass, es zu erneuern.

Wenn er bisher nicht mit Ihnen geredet hat: Was macht Ihnen Hoffnung?
Projekte dieser Größenordnung funktionieren meist nach dem Prinzip: zwei Schritte vor, einer zurück.

Glauben Sie, dass Lederers Votum die Haltung der Berliner Jazzszene spiegelt?
Wenn es eine Übereinkunft gibt, dann darüber, dass ein House of Jazz eine gute Idee ist.

Als Sie Ende letzten Jahres Ihre Pläne zusammen mit dem CDU-Kulturpolitiker Rüdiger Kruse bekannt gaben, fühlte sich die Szene überrumpelt. Warum haben Sie die Berliner Musiker nicht von Anfang an in Ihre Überlegungen einbezogen?
Mir war wichtig, die Idee frühestmöglich zu streuen, um eine Diskussion in Gang zu setzen. Und siehe da: Sie wird reger geführt, als ich erwartet hatte. Ich habe nicht eine Sekunde daran gedacht, dass die Machbarkeitsstudie, die die Staatsministerin für Kultur und Medien in Auftrag gab, endgültigen Charakter haben würde.

Sie wussten, dass Sie mit bundespolitischen Mitteln allein nicht ans Ziel kommen. Und Tim Renner, den Sie zuletzt mit im Boot hatten, war ein Kultursenator auf Abruf. War Ihr Vorstoß allzu leichtfertig?
Die Idee trage ich seit 15 Jahren mit mir herum. Vor fünf, sechs Jahren habe ich begonnen, mit Kulturpolitikern darüber intensiver zu sprechen. Ich saß auch schon bei Bernd Neumann, dem Vorgänger von Kulturstaatsministerin Monika Grütters, und versuchte das Thema zu platzieren. Mit wenig Erfolg. Der Erste, mit dem ich mich konkreter austauschte, war 2012 Joachim Blüher, der Direktor der Villa Massimo in Rom. Zu der Zeit hatte ich dort ein dreimonatiges Stipendium.

Welche Rolle wollen Sie in einem House of Jazz übernehmen: die des Intendanten mit allen künstlerischen und wirtschaftlichen Direktiven, die der Galionsfigur oder vor allem die des Big-Band-Leiters?
Keine der Optionen drängt sich mir auf. Realistisch ist, dass ich gar nicht für die geschäftlichen oder künstlerischen Fragen ins Rennen gehe, weil ich die deutsche Jazz-Szene in ihrer jetzigen Form nicht glaubhaft repräsentiere. Hier geht es um etwas viel Größeres als um mich. Wenn ich einen Beitrag dazu leisten kann, dass ein House of Jazz auf nationaler und internationaler Ebene ins Gespräch kommt, dann ist das ein Job, der nicht vergeben werden muss.

Sie wollen also Geburtshilfe leisten und dann ins zweite Glied zurücktreten?
Das Wort zurücktreten ist nicht angebracht. Ich kann momentan nur zusammen mit allen Beteiligten die Sache voranbringen. Anders wird es nicht gehen.

Die Big Band als Herzstück der Institution würden Sie aber schon gerne leiten?
Ich stelle mit Freuden fest, dass auch die Bundes- und Landesverbände die drei wesentlichen Säulen eines House of Jazz so sehen wie ich, nämlich Klangkörper, Akademie und öffentliches Studio.

Was immer man Sie fragt, Sie weichen aus. Warum halten Sie sich in Bezug auf Ihre persönlichen Vorstellungen so bedeckt?
Ich fürchte, es gibt da Fantasien, ich könnte wie Jack in the Box mit etwas auftauchen, mit dem ich bisher hinterm Berg gehalten habe. Das habe ich nicht vor. Ich möchte mir aber auch nicht bescheinigen lassen, ich hätte überhaupt keine Vorstellungen. Noch nie hat man so konkret über ein House of Jazz gesprochen. Ob, wo und wie es in die Berliner Kulturlandschaft eingegliedert werden kann, das liegt jetzt vor allem beim Kultursenator.

Sie machen in der Studie Vorschläge für die instrumentale Besetzung einer solchen Big Band, Sie denken über Gastmusiker aus den USA nach …
Worüber ich nachdenke, ist vor allem die Dimension des Ganzen. Wenn wir groß anfangen, besteht Hoffnung, dass wir uns nicht gleich in den Sturzflug nach unten begeben. Es muss ein Unternehmen von internationaler Strahlkraft werden. Es gibt Leute, die sagen, dann gehen wir mit einem House of Jazz eben nach Hamburg, weil man dort mit solchen Dimensionen keine Probleme hat. Aber ich möchte über Berlin sprechen.

"Es ehrt mich, dass ich überhaupt jemanden beruhigen muss"

Ausgeschwiegen haben Sie sich bisher über die stilistische Ausrichtung. Eine Julia Hülsmann würde vermutlich andere Programme entwickeln als Sie.
Man kann den Fehler machen, mich und meine persönliche Ausrichtung zum Anlass zu nehmen, das House of Jazz infrage zu stellen. Davon rate ich ab.

Ist Ihnen nicht klar, dass Sie als Person im Kreuzfeuer stehen? Sie sind schließlich der meistbewunderte und meistgehasste Jazzmusiker dieses Landes.
Ich habe nicht so viele Ängste, und das kann dem Projekt nur gut tun. Ich befürchte höchstens, dass am falschen Platz gespart wird. Aber ich gehe fest davon aus, dass es eine ausgewogene inhaltliche Ausrichtung geben wird, die das Ergebnis eines großen runden Tisches ist.

Sie haben sich in den letzten Jahren ganz dem Mainstream verschrieben, obwohl Sie sich jedes Experiment leisten könnten. Warum reizt es Sie so wenig, Ihre stilistischen Grenzen auszudehnen?
Das ist eine ganz andere, eine philosophische Frage. Für meine persönliche Entwicklung übernehme ich die Verantwortung. Wenn Sie sich die Bandbreite meiner Alben und Konzerte anschauen, war da schon früh mehr dabei als bei vielen anderen Jazzmusikern. Erfolg verschiebt die Wahrnehmung. Aber das besprechen wir hier und heute nicht.

Wie garantieren Sie den Berliner Musikern, dass Sie über Ihre eigenen musikalischen Vorstellungen hinausdenken wollen?
Es ehrt mich, dass ich überhaupt in die Situation komme, jemanden beruhigen zu müssen. Doch ich bin weder Politiker noch in einer offiziellen Funktion. Ich kann diese Ängste verstehen. Vorrang muss aber ein deutliches Zeichen der Berliner Politik für ein House of Jazz haben.

Die Machbarkeitsstudie nennt das New Yorker Jazz at Lincoln Center und seine Big Band unter Wynton Marsalis, eine konservative Institution, als Referenz. Das Pariser Orchestre National de Jazz wäre dagegen ein sehr fortschrittlicher Klangkörper. Was sind denn Ihre Vorbilder?
Warum muss Berlin ein Vorbild haben? Mittlerweile schaut die Welt auf uns, und es ist eine Riesenchance, nicht der Abklatsch von etwas zu sein. Wichtig ist, dass eine solche Band nicht dem Geschmack eines Einzelnen gehorcht. Wenn man über ein Gremium nachdenkt, über turnusmäßige Wechsel der künstlerischen Leitung, ist gewährleistet, dass es Musiker aus allen Sparten geben wird.

Welche Gastmusiker würden Sie einladen?
Im Moment der Initialzündung fände ich es spannend, erfolgreiche deutsche und europäische Musiker, einzuladen, ob man jetzt an die Pianisten Michael Wollny oder Pablo Held denkt. Wenn ich aber jetzt anfange, darüber zu spekulieren, mache ich mich unglaubwürdig.

Wie wollen Sie es denn mit Musikern halten, die freieren Spielformen zuneigen, einem pianistischen Urgestein wie Uli Gumpert oder einem jungen Schlagzeuger wie Christian Lillinger?
Wenn man es rein kreativ angeht, wären sowohl Gumpert als auch Lillinger im Rahmen der jetzigen Jazzdemografie ein Thema. Sobald es um die öffentliche Wirkung eines House of Jazz geht, sprechen wir über Ausgewogenheit. Wenn sich traditionelle und zeitgenössische Projekte abwechseln, wer soll dann etwas dagegen haben? Ich habe übrigens auch mit Alexander von Schlippenbach gesprochen, einem Mann der ersten Stunde, mit dem ich mich persönlich gut verstehe. Auch ihm ist die große Chance bewusst.

Was wäre Ihr erstes Traumprojekt?
Es wird nicht weit entfernt von dem sein, was sich auch andere wünschen. Ein House of Jazz muss die aktuelle Szene so widerspiegeln, dass man sagt: Donnerwetter, was hat sich in dieser Stadt alles getan! Es muss der hochwertigste Spiegel der derzeitigen Landschaft sein.

Können Sie es nicht konkreter sagen?
Wollen Sie jetzt Namen? Jetzt sage ich Ihnen, dass die Berliner Szene eine große Rolle spielen wird, und es ist Ihnen nicht konkret genug! Es muss ein zeitgenössisches Konzert sein. Jazz ist die freiheitlichste Musik, die man spielen kann. Man entscheidet oft erst im Moment, was geschieht. Dabei geht es auch um die Zukunft der gesellschaftlichen Rolle des Jazz. Und die ist konkreter denn je.

Erinnern Sie sich, welches Konzert oder welches Album Ihnen zuletzt Augen und Ohren geöffnet hat?
Nein. Genau deshalb brauchen wir das House of Jazz, denn es wird Öffentlichkeit generieren. Es geht nicht darum, was der Einzelne noch erfinden kann, weil es noch nicht erfunden ist. Es muss darum gehen, was aktuell existiert! Wiedererkennbarkeit ist heute, was einst das Revolutionäre war. Das hören viele nicht gerne, aber das ist der Grund, warum mir so selten jemand die Augen öffnet.

Das Gespräch führte Gregor Dotzauer. Till Brönner, 1971 in Viersen geboren, ist Deutschlands erfolgreichster Jazzmusiker. Er lebt in Berlin und Los Angeles. 1994 veröffentlichte er mit Generations of Jazz seine erste CD unter eigenem Namen. Zuletzt erschien The Good Life. Für ein House of Jazz in der Alten Münze Berlin hat er im Bundeshaushalt 12,5 Millionen Euro erkämpft, die fürs erste zurückgestellt sind. Das sind etwa die Hälfte der Sanierungskosten, die die Einrichtung des Projekts kosten würde. Die restlichen Mittel, auch die laufenden Betriebskosten, müsste das Land Berlin übernehmen. Kultursenator Klaus Lederer hat sich in einem dpa-Gespräch gerade erneut gegen ein House of Jazz als „Leuchtturm“ ausgesprochen. Lederer sagte, er wolle sich vom Bund keine Vorschriften machen lassen, zudem sei die Finanzierung problematisch.